番外篇 继续宠爱张国荣
为纪念张国荣先生年仅46年的短暂人生,特精心挑选出46首他的音乐作品加以赏评,以示向已故先生致敬之意,这46首歌,首首珠玑,俱为佳作,如果其间稍有翻唱作品入选,也是缘于青出于蓝而胜于蓝之故。先生一生佳作颇多,虽尽力陈列,仍未免有遗珠之憾。对于其代表作的认识是仁者见仁,智者见智,这仅为个人一家之言,廖作参考。其它的如《默默向上游》、《片断》、《想你》、《无需要太多》、《怨男》、《深情相拥》系列(电影〈夜半歌声〉主题曲、插曲)《红颜白发》、《永远记得》等等虽不在这46首之列,也都是不可多得的好作品(附后有简介)。还有,我起初本想选出十支歌曲作为主要代表作并排出位次,但到后来发现这几乎是不可能的,首首精品,如何取舍?如要强行选出,难免有厚此薄彼之嫌,干脆就此作罢了。
在介绍先生的音乐作品时,有一个很清晰的脉络是三场占据重要位置的演唱会,即:89年告别歌坛演唱会、跨越97演唱会、热情2000年演唱会,以这三场演唱会加上告别歌坛前的时期为分界线,将先生的音乐时代分为四个时期:青葱时代;深情年代——前抒情时代;风华绝代;孤独吟者——后抒情时代。这四个时期的音乐风格、演唱风格有很大的不同,可谓是泾渭分明。有一些歌虽看似时间不符,也因演唱风格、效果等关系调整到最适合的时期,还是那句话,见仁见智吧。特别要说的是这种划分基本没有参考先生专辑,只因那三场演唱会对于张国荣先生的音乐艺术太过重要之故——与其欣赏mv,不如欣赏演唱会,这是本人愚见。
除掉演唱与表演的才华外,他在音乐上表现出的作曲才华同样不可小觑,诸如《沉默是金》、《由零开始》、《红》等已是耳熟能详,自不必说,就连《寂寞有害》类也颇有值得玩味之处。
有可能引起争议的说法是:我一直认为先生的音乐成就高于他电影方面的成就。理由是:纵观香港流行音乐史,唱功可以与其比肩的略有一二,但先生对于香港的贡献不仅仅般声线那么简单,是唯一屡开先河,将香港音乐艺术变为舞台综合艺术的第一人,可以毫不夸大其辞的说,没有他长达二十年的开拓和引领,香港音乐方面成就不会如此绚丽,是先生让香港通俗音乐登堂入室,成为真正的艺术。继他之后模仿其风格的演唱会趋之若鹜,舞台布景越来越华丽,演唱会也越来越主题化,毫不客气的讲,这一切无非是步先贤后尘,不出先生演唱会之彀,同时,张国荣先生演唱会的成就与精彩度也是难以逾越的高峰,毕竟,形式可以复制,风采难以重现。具体种种已在作品介绍中有解,在此无须赘言。
同样一个不大可能引起争议的说法是:衡量某作品是否好作品的标尺除去其艺术性外,还有另一个标准就是思想性(或者说是教化功能)。在我国文化史上,心怀天下、忧国忧民、建功立业类主题作品固然常得后人青睐和当政者推崇,但可以与其并驾齐驱的还有一类是歌以咏志、彰显个性、展示人性的作品,这些作品也倍受景仰和尊重,歌以咏志,就是张国荣先生音乐作品的突出特点。如果说他前期的一些作品很大程度只是为了打榜和销量,些许有迎合市场之嫌疑,那么,自《从零开始》、《明星》、《风再起时》等开始,其作品中的自传与倾诉心志的成份已明显增加,尤其至中、后期的《追》、《路过蜻蜓》、《陪你到数》,个性化倾向极其浓重,深深打上了个人烙印,最具代表性的那首《我》,简直就是宣传其人生理想和态度的自白书。纵观他所有音乐作品,少有媚时应景,少有无病*,少有嬉笑无厘头,少有哗众取宠,少有形式大于内容,少有做作不知所云……贯穿始终的,是百倍的热情与真性情,歌以咏志、以情动人是张式音乐最值得称道的优点。虽没有“老骥伏枥,志在千里;烈士暮年,壮心不已”的大理想、大主题,但也是“问今宵,酒醒何处?杨柳岸,晓月残风”的人之真性情、真感怀。这个世界,除了非常时期需要慷慨悲壮人士外,最缺少的其实还是普通的人性美、人格美,从后者看,先生的作品亦可足作表率了。
上世纪八十年代是香港音乐史最鼎盛时期,之前有七十年代的积聚势能、厚积薄发;之后是九十年代的诸侯割据、日渐势微,进入二十世纪后,广东歌基本退出大众视野,再无力领导中国本土音乐潮流。虽然如此,它仍创造了中国音乐史上的奇迹,它所达到的高度至今无法超越,也许任何文艺形式真正的颠峰时期只有一次。张国荣先生代表的音乐艺术,是那期间最可以令人高山仰止的那一种(没有之一),注定为舞台而生的他是中国音乐史上真正的大师,当之无愧的艺术家。松语文学www.16sy.coM免费小说阅读
在介绍先生的音乐作品时,有一个很清晰的脉络是三场占据重要位置的演唱会,即:89年告别歌坛演唱会、跨越97演唱会、热情2000年演唱会,以这三场演唱会加上告别歌坛前的时期为分界线,将先生的音乐时代分为四个时期:青葱时代;深情年代——前抒情时代;风华绝代;孤独吟者——后抒情时代。这四个时期的音乐风格、演唱风格有很大的不同,可谓是泾渭分明。有一些歌虽看似时间不符,也因演唱风格、效果等关系调整到最适合的时期,还是那句话,见仁见智吧。特别要说的是这种划分基本没有参考先生专辑,只因那三场演唱会对于张国荣先生的音乐艺术太过重要之故——与其欣赏mv,不如欣赏演唱会,这是本人愚见。
除掉演唱与表演的才华外,他在音乐上表现出的作曲才华同样不可小觑,诸如《沉默是金》、《由零开始》、《红》等已是耳熟能详,自不必说,就连《寂寞有害》类也颇有值得玩味之处。
有可能引起争议的说法是:我一直认为先生的音乐成就高于他电影方面的成就。理由是:纵观香港流行音乐史,唱功可以与其比肩的略有一二,但先生对于香港的贡献不仅仅般声线那么简单,是唯一屡开先河,将香港音乐艺术变为舞台综合艺术的第一人,可以毫不夸大其辞的说,没有他长达二十年的开拓和引领,香港音乐方面成就不会如此绚丽,是先生让香港通俗音乐登堂入室,成为真正的艺术。继他之后模仿其风格的演唱会趋之若鹜,舞台布景越来越华丽,演唱会也越来越主题化,毫不客气的讲,这一切无非是步先贤后尘,不出先生演唱会之彀,同时,张国荣先生演唱会的成就与精彩度也是难以逾越的高峰,毕竟,形式可以复制,风采难以重现。具体种种已在作品介绍中有解,在此无须赘言。
同样一个不大可能引起争议的说法是:衡量某作品是否好作品的标尺除去其艺术性外,还有另一个标准就是思想性(或者说是教化功能)。在我国文化史上,心怀天下、忧国忧民、建功立业类主题作品固然常得后人青睐和当政者推崇,但可以与其并驾齐驱的还有一类是歌以咏志、彰显个性、展示人性的作品,这些作品也倍受景仰和尊重,歌以咏志,就是张国荣先生音乐作品的突出特点。如果说他前期的一些作品很大程度只是为了打榜和销量,些许有迎合市场之嫌疑,那么,自《从零开始》、《明星》、《风再起时》等开始,其作品中的自传与倾诉心志的成份已明显增加,尤其至中、后期的《追》、《路过蜻蜓》、《陪你到数》,个性化倾向极其浓重,深深打上了个人烙印,最具代表性的那首《我》,简直就是宣传其人生理想和态度的自白书。纵观他所有音乐作品,少有媚时应景,少有无病*,少有嬉笑无厘头,少有哗众取宠,少有形式大于内容,少有做作不知所云……贯穿始终的,是百倍的热情与真性情,歌以咏志、以情动人是张式音乐最值得称道的优点。虽没有“老骥伏枥,志在千里;烈士暮年,壮心不已”的大理想、大主题,但也是“问今宵,酒醒何处?杨柳岸,晓月残风”的人之真性情、真感怀。这个世界,除了非常时期需要慷慨悲壮人士外,最缺少的其实还是普通的人性美、人格美,从后者看,先生的作品亦可足作表率了。
上世纪八十年代是香港音乐史最鼎盛时期,之前有七十年代的积聚势能、厚积薄发;之后是九十年代的诸侯割据、日渐势微,进入二十世纪后,广东歌基本退出大众视野,再无力领导中国本土音乐潮流。虽然如此,它仍创造了中国音乐史上的奇迹,它所达到的高度至今无法超越,也许任何文艺形式真正的颠峰时期只有一次。张国荣先生代表的音乐艺术,是那期间最可以令人高山仰止的那一种(没有之一),注定为舞台而生的他是中国音乐史上真正的大师,当之无愧的艺术家。松语文学www.16sy.coM免费小说阅读